lunes, 11 de febrero de 2008

El Arte


El Arte es la forma más perfecta de expresion que ha logrado la humanidad. Es un lenguaje que nos comunica algo acerca del universo, del hombre, del artista mismo.No es producto secundario del desarrollo social sino un elemento original que interviene en la formacion de una sociedad.

Miguel angel

Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (Caprese, 6 de marzo de 1475 – †Roma; 18 de febrero de 1564), también conocido en castellano como Miguel Ángel, fue un escultor, arquitecto y pintor italiano, considerado uno de los más grandes artistas de la historia. Miguel Ángel (llamado Michelangelo), fue uno de los artistas más reconocidos por sus esculturas, pinturas y arquitectura.Miguel Ángel, quien frecuentemente era arrogante hacia los demás y estaba continuamente insatisfecho consigo mismo, pensaba que el arte se originaba en la inspiración interior y en la cultura. En contradicción a las ideas de su rival Leonardo da Vinci, Miguel Ángel vio a la naturaleza como un enemigo al que hay que superar. Las figuras que creó están de ese modo en movimientos forzados, cada una en su propio espacio aparte del mundo externo.
Para Miguel Ángel, el trabajo del escultor es liberar la forma que, según él creía, ya se encontraba dentro de la piedra. Esto puede verse de manera más vívida en sus figuras sin terminar, las cuales para muchos parecen estar luchando por liberarse a sí mismas de la piedra. La falta de acabado en sus esculturas se debe a que le desagradaban a medio trabajo y las dejaba sin terminar.
También instiló en sus figuras un sentido de causa moral para la acción. Esto puede verse en la expresión facial de su estatua de mármol, el David. Posiblemente, su segundo trabajo más famoso (después del David) es el fresco del techo de la Capilla Sixtina, la cual es síntesis de arquitectura, escultura y pintura. Su Juicio Final, también en la Capilla Sixtina, es la descripción de una extrema crisis.

La Capilla Sixtina


La Capilla Sixtina es uno de los más famosos tesoros artísticos de la Ciudad del Vaticano, construida entre el 1471 y el 1484, en la época del papa Sixto IV, de donde procede el nombre por el que es conocida, aunque inicialmente se llamó Capilla Palatina. Su arquitecto fue Giovanni d'Dolci.
Es conocida en todo el mundo tanto por ser la sala en la que se celebra el cónclave y otras ceremonias oficiales como las coronaciones papales, como por haber sido decorada por Michelangelo Buonarroti (Miguel Ángel). Se encuentra a la derecha de la Basílica de San Pedro, después de la Scala Regia, y originalmente servía como capilla al interior de la fortaleza vaticana.
La capilla es de forma rectangular y mide 40,93 m de longitud por 13,41 de anchura (las dimensiones del Templo de Salomón según el Antiguo Testamento). Su altura es de 20,7 m.

La ultima cena

La última cena de Leonardo da Vinci-Iglesia Santa Maria delle Grazie, Milán
La descripción iconográfica de La última cena de Leonardo en El código Da Vinci sugiere tres cosas. Primero que mediante la ausencia de un cáliz Leonardo está enviando un mensaje oculto sobre la verdadera naturaleza del Santo Grial; segundo, que quien supuestamente es el apóstol Juan en realidad es María Magdalena, con quien estaría casado Jesús; y, por último, que Pedro está mirando hostilmente a ésta, ya que la considera como una rival. La presente monografía muestra la inconsistencia de dichas presunciones.

Leonardo Da Vinci


Leonardo di Ser Piero da Vinci (Anchiano, Italia, 15 de abril de 1452 – Castillo de Clos-Lucé Francia, 2 de mayo de 1519) fue un arquitecto, escultor, pintor, inventor e ingeniero, el hombre del Renacimiento por excelencia. Está ampliamente considerado como uno de los más grandes pintores de todos los tiempos y quizá, la persona con más y más variados talentos de la historia.Lo más característico de su manera de pintar, es el Sfumato, es decir, la sustitución del dibujo lineal por un modelado vaporoso que funde las formas de su personaje en la atmósfera que les rodea, obteniendo con ello sorprendentes efectos.Algunas de sus mas destacadas obras son: " La Virgen de las rocas", " la ultima cena", " Mona Lisa"," Sa Juan ".

viernes, 8 de febrero de 2008

Rembrandt Harmenszoon Van Rijin


Rembrandt Harmenszoon van Rijn (15 de julio de 1606 – † 4 de octubre de 1669) está considerado uno de los más grandes pintores en la historia del arte europeo, y el más importante en la historia de Holanda.
Rembrandt fue además un grabador experto, y publicó muchos dibujos. Sus contribuciones al arte tuvieron lugar en un período que los historiadores llaman la Edad de Oro holandesa, que corresponde aproximadamente al siglo XVII. En esa época, la cultura, ciencia, comercio, poderío e influencia política de Holanda alcanzaron su punto máximo. Obras : "Lección de anatomía", "La ronda Nocturna" (coicidiendo con la muerte de su esposa), "El hombre del casco dorado y su toro despellejado"(lo que le valio el rechazo de la puritana sociedad), "Betsabe" ,"Mujer bañandose en un rio". Su ultima obra ponen de manifiesto las altas cimas de creatividad que alcanzó en su madurez, "La novia judía", "El hijo pródigo".

Auturretrato de Van Gogh

Vincent Van Gogh ejemplo de la transicion de la vision impresionista a la expresionista, se corto parte de la oreja izquierda con una navaja despues de una pelea con Gauguin, es un misterio por que entonces aparece vendada la oreja derecha en los dos Autorretratos. El historiador de arte Louis Van Tilborgh, conservador del Museo Van Gogh, esta convencido de que el artista pinto su retrato delante de un espejo.Tilborgh señala que Van Gongh le escribio a su hermano Theo, el 17 de Septiembre de 1888, despues de comprar un espejo "que me ayudará en mi trabajo" (carta número 685 en la edicion de 1990 de la carta de Van Gogh). Se sabe que Van Gogh pintó dos Autorretratos con la oreja vendada, una se puede ver en el Courtauld Institute en Somerset House en Londres, la otra pertenece a una colección privada.

Vincent Van Gogh



Vincent Willem van Gogh (oriundo del pueblecito holandés de Groot-Zundert *30 de marzo de 1853 - † 29 de julio de 1890) fue un pintor holandés y figura destacada del Postimpresionismo. Llegó a pintar 900 cuadros (27 de ellos autorretratos) y 1.600 dibujos, además de 800 cartas, 650 de ellas a su hermano Theo Van Gogh.

La persistencia de la memoria


La persistencia de la memoria, conocido también como Los relojes blandos es un famoso cuadro del pintor español Salvador Dalí pintado en 1931. Está hecho mediante la técnica del óleo sobre lienzo, es de estilo surrealista y sus medidas son 24 x 33 cm. Se conserva en el MoMA (Museo de Arte Moderno) de Nueva York. Llegó allí en 1934 a través de una donación anónima. En una revisión posterior creó La desintegración de la persistencia de la memoria. Antes de ser adquirida por el MoMA, la pintura fue expuesta en la Galería Pierre Colle de París, del 3 al 15 de junio de 1931, y, en enero de 1932, en la galería Julien Levy de Nueva York, en una retrospectiva dedicada a los surrealistas.

El surrealismo


Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech, Marqués de Pubol (Figueras, 11 de mayo de 1904— 23 de enero de 1989), más conocido como Salvador Dalí, fue un pintor, escultor, diseñador, escritor y cineasta español. Pionero del surrealismo siendo el

movimiento de negacion integral,la verdadera protesta contra la razon. Proclama la omnipotencia de la imaginacion, sin que se ejerza control alguno por la razón. Se propone captar la profundidades subconscientes, del alma humana y sacarlas a la superficie, expresando en formas o en palabras mediante un simbolismo apropiado.

miércoles, 6 de febrero de 2008

GUERNICA


Museo de Arte Moderno Reina Sofia.
Picasso logró una convergencia entre la vanguardia artística y la lucha antifascista.

Pablo Picasso:


Procursor del cubismo


Pablo Picasso (Málaga España, 25 de octubre de 1881 - Mougins Francia, 8 de abril de 1973), pintor, dibujante y escultor español.

Iniciador del cubismo, despues de atravesar su periodo azul, se caracterizó por la preponderancia de ese color y por la descripcion de seres marginados y en su periodo rosa, en el quela temática es algo menos trágica y se basa fundamentalmente en la reproducción de acróbatas y saltimbanquis.
El cubismo no sera más que una etapa en la obra de Picasso; pronto lo abandonará y recorrerá todas las posibilidades de la pintura, abriendo nuevos caminos estéticos.

Obras:


- Les desmoiselles d´avigno. ( Su primera tela cubista) .


- La fábrica de la horta de Ebro.


- Retrato de Fahnweller.


- El aficionado.

Museo de Louvre

El Museo del Louvre es uno de los más importantes del mundo. Está ubicado en Paris, Francia.
Su origen se encuentra en una fortaleza del siglo XII, con ampliaciones renacentistas y otras más tardías.
Sus colecciones son el resultado de un esfuerzo histórico: por un lado, las colecciones reales, por otro, el esfuerzo de los hombres de la Ilustración y la labor desamortizadora de la Revolución francesa.
La creación del museo del Louvre significó, dentro de la historia de los museos, el paso de las colecciones privadas a las públicas, para disfrute del conjunto de la sociedad, constituyéndose en precedente de todos los grandes museos nacionales europeos y norteamericanos.

La creación del museo del Louvre significó, dentro de la historia de los museos, el paso de las colecciones privadas a las públicas, para disfrute del conjunto de la sociedad, constituyéndose en precedente de todos los grandes museos nacionales europeos y norteamericanos.
La Pirámide situada en la plaza del museo, hace contraste entre lo moderno y lo clásico.